アンサンブル・ウィーン
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プログラムとキャスト
2020年10月18日
出演者
ウィーンアンサンブル
ダニエル・フロシャウアー(ヴァイオリン
ライムント・リッシー(ヴァイオリン
マイケル・ストラッサー(ヴィオラ
ヨーゼフ・ニーダーハンメル(コントラバス
プログラム
マイケル・パマー
ポロネーズ(ハインリッヒ・ペク編曲
ゲオルク・ヘルメスバーガー
弦楽四重奏曲 ニ長調 作品1
ヨハン・シュトラウスの父
夢遊病者だ ワルツ(op.88) ハインリッヒ・ペク編曲
ジベリン・ギャロップ(Ghibelline Gallop) op.117; ハインリッヒ・ペック編曲
ヨハン・ドラハネック
帝国ポルカ(編曲:ハインリヒ・ペク
ジョセフ・ラナー
ボールの輪郭。ワルツ(op.193)編曲:ハインリッヒ・ペク
ヨーゼフシュトラウス
イヌホウズキ ポルカ・マズル, op.229
スケート・ポルカ」(op.261) ハインリッヒ・ペク編曲
ヨハン・シュトラウスの息子ローゼンが南方から来た。ワルツ(op.388) エーリヒ・カウフマン編曲
2020年12月8日
出演者
ウィーンアンサンブル
ダニエル・フロシャウアー(ヴァイオリン
ライムント・リッシー(ヴァイオリン
マイケル・ストラッサー(ヴィオラ
ヨーゼフ・ニーダーハンメル(コントラバス
ゴットリープ・ワリッシュ(ピアノ
ヴォルフ=ディーター・ラス(ヴィオラ
プログラム
フランツ・シューベルト
5つのドイツ舞曲(コーダと7つのトリオ付き) D 89
ハイドン
弦楽四重奏曲 ニ短調 Hob.III:22
ルートヴィヒ・ファン・ベートーヴェン
ピアノとオーケストラのための協奏曲第4番 ト長調 作品58;ピアノと弦楽五重奏のためのヴァージョン(アレクサンダー・ペッシンガー作曲
楽友協会のアーカイブからの手書きのノートから五重奏版で演奏される。
2021年2月9日
出演者
ウィーンアンサンブル
ダニエル・フロシャウアー(ヴァイオリン
ライムント・リッシー(ヴァイオリン
マイケル・ストラッサー(ヴィオラ
ヨーゼフ・ニーダーハンメル(コントラバス
ロナルド・ジェーンジック(ホルン
ヤン・ヤンコビッチ、ホルン
プログラム
カール・マリア・フォン・ウェーバー
オペラ「フライシュッツ」序曲;2本のヴァイオリン、ヴィオラ、コントラバスのための編曲(ゲオルク・シュトラカ
ルートヴィヒ・ファン・ベートーヴェン
二つのホルンと弦楽器のための六重奏曲 作品81b
- ブレイク
ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト
行進曲 ヘ長調 KV 248
ディヴェルティメント ヘ長調 KV 247「第1回ロドロニアの夜の音楽
2021年3月10日
出演者
ウィーンアンサンブル
ダニエル・フロシャウアー(ヴァイオリン
ライムント・リッシー(ヴァイオリン
マイケル・ストラッサー(ヴィオラ
ヨーゼフ・ニーダーハンメル(コントラバス
プログラム
フランツ・シューベルト
4本の弦楽器のための序曲 ハ短調 D 8A
弦楽四重奏曲 変ホ長調 D 87
- ブレイク
フランシス・ドゥ・スーペ
喜劇「詩人と農夫」序曲(マーティン・ビジェリック編曲
フィリップ・ファールバッハ・ジュニア
ハートの女王。ポルカ・フランセーズ(作品118):ハインリヒ・ペク編曲
ジョセフ・ラナー
28ゲージです。レンドラー(Ländler) op.20 (編曲:ハインリッヒ・ペク)
フランツ・シューベルト
グレイザー・ガロップ、D925; ハインリッヒ・ペックによる4本の弦楽器のための編曲
ジョセフ・ラナー
夕方の星。ワルツ(op.180)
タランチュラギャロップ」 op.125
ヨハン・シュトラウスの息子
アーティストライフ。ワルツ, op.316
2021年4月29日
出演者
ウィーンアンサンブル
ダニエル・フロシャウアー(ヴァイオリン
ライムント・リッシー(ヴァイオリン
マイケル・ストラッサー(ヴィオラ
ヨーゼフ・ニーダーハンメル(コントラバス
プログラム
ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト
オペラ「セラリオからの誘拐」序曲 KV 384
ディヴェルティメント 変ロ長調 KV 137
弦楽四重奏曲 ニ長調 KV 155
- ブレイク
ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト
アダージョとフーガ ハ短調 KV 546
ドン・ジョヴァンニ」より KV 527
KV 588「コジ・ファン・トゥッテ」より
ウィーン楽友協会 ブラームスザール
「誇張せず簡潔に表現すれば、これは我々が地球上で知る限り、最も美しく、最も豪華で、最も晴れがましい室内楽ホールであ る」――1993年10月、巨額を投じて修復されたブラームス・ホールが再び市民のまえに姿を現わしたとき、ウィーンのあ る日刊紙はこう評している。
大 ホールと異なり、ブラームス・ホールは歳月とともに大きく様相を変えてきた。如何なる経過で、いつごろからブラームス・ホールが1993年以前のやや寂れ た状態になったかは不明のままであ った。唯一確かだったのは、かつてのホールが全く異なる外観だったに違いないという事実だけであ る。「楽友協会新建築の工事と落成に寄せて」という記録文書の中で、当時まだ小ホールと呼ばれていたブラームス・ホールは「小さな宝石あ 」と称えられている。「愛すべき小ホールは大ホールと著しい対照を示している。その落ち着いた雰囲気とシンプルな品位は、正に特筆に価する…」
1870 年当時の小ホールが如何なる外観であ ったか、即座に説明できる人物は全く存在しなかったが、古い資料が一条の光明をもたらした。ウィーン美術アカデミーの銅版画キャビネットで発見された2つ のオリジナルなエスキスには、極めてカラフルに装飾された小ホールが描かれていた。このことは壁面の丹念な調査により実証された。緑の壁に赤い柱、そして 豊かな黄金の装飾、これが小ホールのオリジナルな外観であ ったに違いない。それは又ブラームス・ホールの外観でもあ る。
抜本的な修復に よってホールは再び、色彩豊かな「ギリシャ風ルネサンス」へと蘇った。ヘラスと呼ばれた古代ギリシャへの傾倒は、ここでも神殿の破風、イオニア柱、カリア ティードなどに表現されている。1870年の最初のコンサートでは、クララ・シューマンが演奏した。これはヨハンネス・ブラームスの提言によるものであ った。ブラームス自身もピアニストとしてここで演奏し、彼の多くの作品がここで初演されている。こうした経緯から協会創立125周年の1937年、小ホー ルはブラームス・ホールと改称された。以来ブラームス・ホールは全世界の音楽ファンにとって歌曲および室内楽のトップアドレスとして知られている。
長さ32.50メートル、幅10.30メートル、高さ11メートル、座席数約600。偉大な兄とも言うべき大ホール同様の音響条件を備えている理想的なホールであ る。