Acerca de la producción

Ya en la primera página de la novela Drácula (1897) de Bram Stoker comienza un viaje descrito con gran detalle desde Múnich. Más de un siglo después, C A R P A T H I A también se sitúa en Múnich, no como una simple reinterpretación de la historia, sino como una recreación concebida desde la idea del regreso. Edward Clug entrelaza la narración con su propia biografía. El coreógrafo, originario de Transilvania, se aleja deliberadamente de las imágenes comerciales que la cultura popular moderna ha construido en torno al mito de los no muertos. En su lugar, devuelve a su lugar de origen aquello que una vez fue tomado de su tierra: el paisaje de los Cárpatos, con sus rituales arcaicos, su concepción cíclica del tiempo y su visión premoderna de lo sagrado.

C A R P A T H I A – El Mito de los No Muertos se desarrolla como una sucesión de estados rituales en los que el significado surge a través de la transformación, en un acto de retorno y de purificación silenciosa. En el centro de la obra se encuentra una fractura: la pérdida del equilibrio entre el ser humano y el orden sagrado en el que vive. La inmortalidad no aparece como poder ni como seducción, sino como una carga; el mal no se personifica, sino que se presenta como consecuencia de esa pérdida. El cuerpo se convierte en el lugar donde esa ruptura se manifiesta y se experimenta.

Inspirándose en la novela de Stoker y en sus adaptaciones cinematográficas más influyentes, especialmente las de Friedrich Wilhelm Murnau (1922) y Werner Herzog (1979), Clug establece un diálogo entre los mitos heredados y los rituales redescubiertos, entre la oscuridad revelada y la transformada. La música de Milko Lazar, compuesta especialmente para esta producción, modela el tiempo como pulso y respiración, reforzando así el recorrido de la obra desde la fractura hasta la transformación.