RU
EN
DE
IT
FR
ES
JP
RO
Лукас Штернат, фортепиано
Купить билеты
Февраль 2026  | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|
по | вт | ср | че | пя | су | во |
Лукас Стернат — один из самых перспективных молодых пианистов своего поколения. Родом из Австрии, он уже завоевал признание публики по всему миру благодаря своей глубокой музыкальности, виртуозной технике и эмоциональной выразительности. Лауреат многих международных конкурсов, он получил широкую известность после победы на престижном Международном музыкальном конкурсе ARD в Мюнхене.
Его интерпретации классического и современного репертуара отличаются редкой чувствительностью и художественной зрелостью. Будь то Бетховен, Шуберт или современные композиторы, Стернат привносит в каждое произведение уникальное звучание. Он регулярно сотрудничает с известными оркестрами и камерными музыкантами, получая восторженные отзывы критиков и слушателей.
С постоянно растущей карьерой он выступает на самых престижных сценах мира — от Венского Музикферайна до крупнейших международных концертных залов. Его преданность музыке и способность передавать глубокие эмоции делают его пианистом, за которым стоит следить в ближайшие годы.
Программа и выходные данные
ИСПОЛНИТЕЛИ:
Лукас Стернат, фортепиано
Вероника Эберле, скрипка
Юлия Хаген, виолончель
ПРОГРАММА
ИОГАННЕС БРАМС
Трио для фортепиано, скрипки и виолончели № 3 до минор, соч. 101
ДМИТРИЙ ШОСТАКОВИЧ
Трио для фортепиано, скрипки и виолончели № 1 до минор, соч. 8
– Перерыв –
ФРАНЦ ШУБЕРТ
Трио для фортепиано, скрипки и виолончели ми-бемоль мажор, D 929
Окончание около 21:30
Музыкальный зал Брамса
В течение многих лет этот зал был известен только как "Малый музыкальный завод", пока в 1937 году, во время 125-летнего юбилея Венского музыкального общества, ему не дали название, которое действительно отражает его значение: "Брамз Саал". Иоганнес Брамс не только лично выступал в этом зале, но и стоял за самым первым концертом Клары Шуманн 19 января 1870 года, который прозвучал здесь. С тех пор стандарты, установленные в тот день, соблюдаются и по сей день. Брамс-Саал остается одним из самых ценных мест для выступления величайших камерных ансамблей и исполнителей лжи в современном мире.
Зал вмещает чуть менее 600 человек и предназначен для демонстрации интимных аспектов классической музыки. Акустика зала идеально приспособлена для этого: саал Брамса длиной 32,50 метра, шириной 10,30 метра и высотой 11 метров обладает акустическим великолепием, аналогичным Музикферайнсаалу на улице Große.
Когда в 1870 году было открыто здание музея Musiverein, Маленький музыкальный сундук называли "маленьким подлинным сундуком сокровищ". Было даже высказано предположение, что этот зал заслуживает большего восхищения и восхищения, чем Музикферайнсаал на улице Гросс: "Возможно, даже за его спокойствие и простое величие премию захочется присудить этому залу". Совершенно очевидно, что проект Теофила Гансена для Брамса Саала создал архитектурный шедевр эпохи историзма. Его приверженность к "греческому Возрождению", выраженная в аллюзиях дизайна к классическим эллинам, делает этот концертный зал подлинным храмом камерной музыки.
В 1993 году в Брамсе Саале была проведена комплексная программа реставрации. В рамках реставрационного проекта проводились консультации по оригинальным проектам в типографии Академии изящных искусств в Вене. Это позволило реконструировать оригинальную цветовую гамму, созданную Хансеном как архитектором Музикферайна: зеленые стены, красные колонны и либеральное использование золота.
Когда в 1993 году венская газета "Брамса Саал" вновь открылась для публики в своей новой форме, она писала: "Не желая слишком многого ожидать, она превратилась в самый красивый, великолепный и престижный концертный зал камерной музыки, который мы можем найти в любой точке мира".
Связанные события