Common Ground

Балет

Хореография: Александр Экман, Ханс ван Манен, Йохан Ингер
Музыка: Людвиг ван Бетховен, Йозеф Гайдн, Франц Шуберт (аранж. Энди Стейн), Ибрагим Маалуф, Амос Бен-Таль, Спенсер Тэберже

Трёхчастный вечер («Cacti» 2016, «Grosse Fuge» 1971, «IMPASSE» 2020)
Длительность ок. 2 ч 10 мин

Вступительные слова проходят за час до начала каждого спектакля (кроме премьер) на 1-м ярусе, в вестибюле перед Königsloge.
Мест ограничено, длительность примерно 20 мин.

Описание
Понимание общих требований – часть природы художественного труда. От этого начинаются прогресс и создание нового. Три хореографа, чьи произведения составляют программу Common Ground, связаны с Nederlands Dans Theater (NDT) в Гааге. Помимо общей художественной убеждённости, в которую органично вплетён юмор, их хореографии насыщены тонкими связями – и все они были впервые исполнены в рамках NDT. Первые два номера вдохновлены музыкой для струнного квартета. Первое и третье произведения также по-своему основаны на теме соблазна.

В Cacti (2010) Экман испытывает на прочность механизмы культурного сектора. С большим чувством юмора и использованием говорящего голоса ставится вопрос: не перестаём ли мы из-за критики в искусстве видеть лес за деревьями? В Cacti Экман выводит музыкантов квартета на равных с танцорами на сцену.

Grosse Fuge (1971) от ван Манена типична для времени, когда – и в искусстве – пересматривались отношения между мужчинами и женщинами в духе социальной модернизации. Ван Манен ставит виртуозную игру взаимодействия и сближения на музыку Бетховена.

Для IMPASSE (2020) Йохан Ингер отражает идею того, как мы можем оказаться в пространственной безнадёге, в том числе и в символическом смысле как общество. Насколько мы остаёмся верны себе? Насколько можем быть соблазнены чужими жизненными сценариями? Ингер рассматривает всё в поэтических и порой странных образах.

ТЕМА
Сначала безобидный кактус может обрести огромное значение, если о нём долго и многословно рассказывать. Экман демонстрирует это на сцене с 16 кактусами (в латинском «cacti»), ставит под сомнение условности арт‑сферы и особенно говорение и письмо об искусстве. Зрителей ждёт много поводов для смеха: не только из-за театральных движений, но и из-за слияния текста, музыки и движения.

С Grosse Fuge (изначально финал струнного квартета соч. 130, позже издан отдельно) Бетховен создал произведение, неподдающееся классификации, которое ошарашило современников – сегодня его оригинальность вызывает восхищение. Ван Манен сочетает музыку Бетховена из оркестровой версии Феликса фон Вайнгартнера со следующей каватиной из оп. 130. В этом музыкальном пространстве он хореографирует сцену для четырёх женщин и четырёх мужчин, сначала отстранённых, затем постепенно сближающихся. Костюмы до сих пор ставят под вопрос гендерные образы: обнажённые мужчины сначала носят юбки с чётко видимыми поясами. Позже, когда пары сближаются, они также показывают ноги.

Impasse, во французском означает «тупик». В пространственно соотв. сценической ситуации Ингер исследует, как люди реагируют на осознание новых фактов, как они сближаются с теми, кто до этого прошёл по жизни совсем иным путём. Под энергичную и многогранную музыку Ибрагима Маалуфа и Амоса Бен-Таля Ингер соединяет эпизоды, которые, несмотря на базовую безысходность, наполнены остроумием и, прежде всего, надеждой.

Программа и выходные данные

Дирижёр: Михаил Агрест

Cacti
Хореограф: Александр Экман
Музыка: Франц Шуберт, Йозеф Гайдн, Людвиг ван Бетховен
Художник по свету: Том Виссер

Grosse Fuge
Хореограф: Ханс ван Манен
Музыка: Людвиг ван Бетховен
Сценограф: Жан Поль Врум

IMPASSE
Хореограф: Йохан Ингер
Музыка: Ибрагим Маалуф, Амос Бен-Таль
Дизайнер костюмов: Брегье ван Бален
Художник по свету: Том Виссер
Видео: Энни Тодне