青ひげ公の城と人間の声

青ひげ公の城／人間の声｜オペラ
ベーラ・バルトーク／フランシス・プーランク
青ひげ公の城：1時間｜休憩：30分｜人間の声：45分
上演時間：約2時間15分

青ひげ公の城
バルトークのオペラ《青ひげ公の城》は、ベーラ・バラーシュの台本による1幕物で、1911年に作曲されましたが、初演は7年後の1918年5月24日、ブダペスト歌劇場で行われました。バラーシュは、残酷な「青ひげ」の伝説的人物像を取り上げ、ドビュッシーとメーテルリンクの《ペレアスとメリザンド》の影響を受けた象徴主義的な世界の中に再構築しました。全9場から成るこのオペラには、登場人物は青ひげ公と妻ユディットの2人だけ。彼らの歌唱は主に語り口調で、ハンガリー民謡に由来する五音音階を基調としています。
物語は中世の城を舞台にしています。吟遊詩人によるプロローグで始まり、ユディットが夫の陰鬱で謎めいた城へ同行する決意を語ります。彼女は青ひげの過去を知りたくなり、城にある七つの秘密の扉を次々と開けていきます。恐怖の中で彼女が見つけるのは、血に染まった不吉な部屋の数々。血は作品全体の象徴的な要素であり、バルトークは最も不協和な音程、短2度の和音でそれを表現します。最後の第七の扉を開くとき、ユディットは以前の妻たちの遺体を見つけることを恐れますが、代わりに彼女の目の前に現れるのは、華やかに装った三人の生きた女性——朝の女、昼の女、夕べの女——であり、今や青ひげの記憶の中だけに生きる存在です。ユディットは「夜の女」として、夫に冠を授けられ宝石を身にまとい、七番目の部屋で永遠に彼女たちと共に過ごすことになります。扉が閉じると、城は再び闇に包まれます。

人間の声（La voix humaine）
1930年、ジャン・コクトーは《人間の声》をコメディ・フランセーズ劇場で初演しました。それは、恋人に捨てられた若い女性の孤独と絶望を描いた作品でした。この戯曲をオペラ化するという提案をしたのは、当時Casa Ricordiパリ支社の責任者だったエルヴェ・デュガルダンで、フランシス・プーランクはこの挑戦を快く受け入れました。すでにコクトーのテキストを音楽化していたプーランクは、純粋に演劇的な作品を音楽の世界に適応させ、1959年2月6日、オペラ＝コミック座で《人間の声》を初演しました。
舞台に登場するのはただ一人、彼女（Elle）。彼女は恋人と電話で話しますが、相手の声は決して聞こえず、彼の返答は彼女の声の抑揚から推測されます。電話の受話器にすがりながら続く長い独白は、朗読劇と音楽劇の中間にある複雑な役であり、演技力と歌唱力の両方が求められます。プーランクの《人間の声》では、すべてが「声」にかかっています。主人公の心の状態を、カメレオンのように変化する声によって描き出すのです——静かな冒頭から、疑念、誤解、孤独、動揺、絶望、そして苦悩へと移り変わり、最後は心のこもった「ジュ・テーム（愛している）」の一言で電話とオペラが終わりを迎えます。その結末は、痛ましくも避けがたい終焉となります。

プログラムとキャスト

指揮・音楽監督： マルティン・ライナ
演出： クラウス・グート
美術： モニカ・ポルマーレ
衣裳： アンナ・ソフィア・トゥーマ
照明： ミヒャエル・バウアー
ドラマトゥルギー： イヴォンヌ・ゲバウアー
マッジョ・ムジカーレ・フィオレンティーノ管弦楽団

青ひげ公の城
青ひげ公 – フロリアン・ベッシュ
ユディット – クリステル・レッツシュ

人間の声（La voix humaine）
彼女 – アンナ・カテリーナ・アントナッチ

チロル音楽祭エールとの共同制作による新制作
キャスト情報：2025年6月30日現在