Pulsations
Lu | Ma | Me | Je | Ve | Sa | Di |
Pulsations – Lucinda Childs | Martha Graham | Sol León, Paul Lightfoot
Ballet
Durée : 1h40 avec 1 entracte
Intitulée « Pulsations », cette soirée évoque tout autant le rythme du temps que les battements du cœur, à l’image de la musique répétitive de Max Richter qui irrigue deux pièces de ce programme : la toute nouvelle création de Lucinda Childs, icône de la post-modern dance, pour le Ballet de l’Opéra de Paris, 42 ans après Premier orage, et Schmetterling (2010) de Sol León et Paul Lightfoot.
Dans cette pièce expressive qui fait son entrée au répertoire, le papillon symbolise le caractère éphémère de l’existence et l’éternel processus de transformation après la scène d’ouverture qui confronte un fils à la mort de sa mère.
Tout aussi poignant est Lamentation (1930), solo emblématique de la pionnière de la danse moderne, Martha Graham. Assise sur un banc, la danseuse sculpte l’espace, entravée par un long tube de tissu, « façon de suggérer, disait la chorégraphe, la tragédie qui hante le corps ».
Programme et distribution
Création
Lucinda Childs - Chorégraphie
Max Richter - Musique (1966)
David Debrinay - Lumières
Etienne Guiol - Vidéo
Lamentation
Martha Graham - Chorégraphie
Zoltán Kodály - Musique (1882-1967)
Schmetterling – Entrée au répertoire
Sol León - Chorégraphie
Paul Lightfoot - Chorégraphie
Max Richter - Musique (1966)
The Magnetic Fields - Musique
Joke Visser - Costumes
Hermien Hollander - Costumes
Tom Bevoort - Lumières
Rahi Rezvani - Vidéo
Les Étoiles, les Premières Danseuses, les Premiers Danseurs et le Corps de Ballet de l’Opéra
Musiques enregistrées
Ouverture
Première partie - 35 min
Entracte - 20 min
Deuxième partie - 45 min
Fin
Opéra national de Paris - Palais Garnier
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Numéro d'agence : 4848428
L'Opéra national de Paris est un établissement public industriel et commercial français créé en 1994, succédant aux institutions précédentes à la tête de l'Opéra de Paris, et placé sous la tutelle du ministère de la Culture. Il a pour mission de rendre accessible au plus grand nombre les œuvres du patrimoine lyrique et chorégraphique et de favoriser aussi la création et la représentation d'œuvres contemporaines. Il dispose à ce titre de deux salles : le palais Garnier (qui abrite le Ballet de l'Opéra national de Paris) et l'Opéra Bastille ainsi que d'un orchestre symphonique.
L'Opéra national de Paris contribue par ailleurs à la formation professionnelle et au perfectionnement des chanteurs et des danseurs, par son centre de formation d'art lyrique et par l'école de danse de Nanterre.
Enfin, le secteur animation et jeune public de l'opéra national de Paris élabore chaque saison un programme pédagogique.
L’Opéra national de Paris est dirigé par Nicolas Joel, Directeur, nommé par le ministre de la Culture pour un mandat de 6 ans (décret du 24 juillet 2009) renouvelable une fois pour une période de 3 ans1.
L'opéra national de Paris est membre de la ROF (Réunion des Opéras de France), de RESEO (Réseau européen pour la sensibilisation à l'opéra et à la danse) et d'Opera Europa.
L’Opéra Garnier, ou Palais Garnier, est un des édifices structurants du 9e arrondissement de Paris et du paysage de la capitale française. Situé à l'extrémité de l'avenue de l'Opéra, près de la station de métro du même nom, l'édifice s'impose comme un monument particulièrement représentatif de l'architecture éclectique et du style historiciste de la seconde moitié du XIXe siècle et s'inscrit dans la continuité des transformations de Paris menées à bien par Napoléon III et le préfet Haussmann.
Cette construction a longtemps été appelée l'« Opéra de Paris », mais depuis l'ouverture de l'Opéra Bastille en 1989, on la désigne par le seul nom de son auteur : Charles Garnier. Les deux sites sont aujourd'hui regroupés au sein de l'établissement public, industriel et commercial de l'« Opéra de Paris ».
Le Palais Garnier fait l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le 16 octobre 19231.

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Plan de la salle