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© Chris Lee
Philharmonia Orchestra London
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Janvier 2026 | ||||||
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Avec un virtuosité débordante
Hilary Hahn
Les Gramophone Classical Music Awards récompensent des enregistrements, des artistes et des labels exceptionnels. La violoniste Hilary Hahn a reçu le prestigieux prix 2024 pour son album des sonates pour violon seul de Ysaÿe. “Je me remettais d’une blessure nerveuse et, pendant cette période, savoir que les gens pouvaient écouter la musique même lorsque je n’étais pas sur scène a beaucoup compté pour moi.” Aujourd’hui, cette violoniste d’exception est de retour sur scène, enchantant son public avec la magie des concerts live, qui rendent encore plus intense la puissance unificatrice de la musique dans un espace et un moment partagés.
Hilary Hahn se produit à l’Isarphilharmonie avec le Deuxième Concerto pour violon de Prokofiev, qui célèbre la mélodie, la simplicité et en même temps une virtuosité débordante. À ses côtés : le Philharmonia Orchestra London avec son chef principal Santtu-Matias Rouvali, qui a déjà construit une carrière impressionnante à la baguette avant la fin de sa trentaine. Lors de ses concerts invités, le chef finlandais transmet souvent un message musical de sa terre scandinave – à Munich, le poème symphonique En Saga de Jean Sibelius.
“La musique de Sibelius parle de politique, de nature, des hommes et de notre désespoir passé,” explique Rouvali dans une interview à BR-Klassik. “Aujourd’hui, c’est différent ; en 2018, l’ONU nous a finalement déclarés peuple le plus heureux du monde.” Et ce bonheur, le chef aime le partager dans la salle de concert ! La soirée se termine avec les captivantes et vibrantes Danses symphoniques – dernier chef-d’œuvre de Rachmaninov, composé en 1940 à Long Island.
Programme et distribution
Philharmonia Orchestra London
Hilary Hahn, Violon
Santtu-Matias Rouvali, Direction
Programme
Sibelius: En Saga op. 9
Prokofiev: Concerto pour violon et orchestre n° 2 en sol mineur op. 63
Rachmaninov: Danses symphoniques op. 45
Isarphilharmonie
Isarphilharmonie
La salle de concert la plus moderne de Munich
Depuis son ouverture en octobre 2021, l'Isarphilharmonie a rapidement acquis une réputation pour son atmosphère unique et son excellente acoustique. La liste des orchestres qui s'y produisent est un véritable "Who's Who", dominée par l'Orchestre philharmonique de Munich, l'Orchestre symphonique de la Radio bavaroise et l'Orchestre de chambre de Munich. Les agences de concerts de premier plan considèrent l'auditorium comme le lieu idéal pour les apparitions des orchestres nationaux et internationaux, et il accueille également des productions de jazz et des concerts de musique populaire de grande envergure dans tous les genres.
Mais l'Isarphilharmonie a un autre atout: elle peut être entièrement plongée dans le noir, ce qui en fait le lieu idéal pour des projections de films – avec ou sans accompagnement orchestral. L'auditorium est équipé d'un grand écran et de systèmes sonores cinématographiques de premier ordre.
Architecture et acoustique
Le bâtiment qui abrite l'Isarphilharmonie est une structure en acier d'un volume interne de près de 60 000 mètres cubes. La salle de concert elle-même peut accueillir près de 2000 invités et est construite à partir d'éléments préfabriqués en bois massif. Les murs sont recouverts de panneaux de bois tendre teintés en noir, tandis que la scène et les sols sont en bois de cèdre clair, créant un contraste saisissant. L'Isarphilharmonie au Gasteig HP8 a été construite par l'entrepreneur général NÜSSLI selon les plans des architectes gmp – Gerkan, Marg und Partner.
L'acoustique de l'Isarphilharmonie a été conçue par Nagata Acoustics International – l'équipe dirigée par le célèbre acousticien Yasuhisa Toyota – qui a également participé à la construction de l'Elbphilharmonie à Hambourg et de la Philharmonie de Paris.
© Chris Lee
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