Falstaff

Acheter des billets
Mars 2026
Lu
Ma
Me
Je
Ve
Sa
Di

 

Argument

L’action se déroule à Windsor sous le règne d'Henri IV d'Angleterre (1399-1413).

 

Acte I

Le docteur Cajus fait irruption dans l'auberge de la Jarretière : il accuse sir John Falstaff — ainsi que ses deux acolytes, Bardolfo et Pistola — d'être entré chez lui par effraction et de lui avoir vidé les poches. Sir John refuse de réparer ses torts et les deux autres nient tout en bloc. Le docteur Cajus quitte l'auberge sans avoir obtenu satisfaction.

Falstaff, après avoir regardé sa note et grommelé contre ses laquais dépensiers, leur révèle son projet amoureux : il a l'intention de séduire Alice Ford et Meg Page. Bardolfo et Pistola sont chargés de porter à chacune une lettre d'amour, mais ils refusent, invoquant le principe d'honneur. Falstaff confie les lettres à un page et les congédie.

Alice et Meg, comparant leurs lettres, découvrent qu'elles sont identiques. Avec Miss Quickly et Nanetta, la fille d'Alice, elles décident de mystifier Falstaff. Au moment où elles s'éloignent, entrent Ford, Cajus, Fenton, ainsi que Bardolfo et Pistola. Ces deux derniers, n'ayant pas apprécié d'avoir été congédiés, révèlent à Ford les intentions de Falstaff.

De leur côté, les « trois commères » mettent au point leur vengeance : Quickly ira rendre visite à Falstaff afin de lui arranger un rendez-vous galant avec Alice. Les hommes, ignorant le projet des femmes, trament un autre plan : Ford ira voir Falstaff, sous un faux nom, pour lui tendre un piège.

 

Acte II

Feignant de se repentir, Bardolfo et Pistola reprennent leur service auprès de Falstaff et font entrer Quickly, qui arrange un rendez-vous entre Alice et le chevalier, pour le jour même. Quelques instants après le départ de Quickly arrive Ford, sous le nom de Fontana. Il propose à Falstaff de séduire Alice pour lui préparer le terrain. Falstaff accepte et révèle qu'Alice a déjà consenti à le rencontrer. Dès que Falstaff quitte la pièce, Ford laisse libre cours à sa fureur. Falstaff revient et tous deux quittent l'auberge ensemble.

Quickly raconte aux autres femmes son entrevue avec Falstaff. Nanetta ne partage pas l'hilarité générale : son père veut qu'elle épouse Cajus. Sa mère lui assure qu'il n'en sera rien et prépare la pièce pour la visite de Falstaff. Celui-ci arrive, mais il est interrompu dans sa déclaration par Quickly, qui annonce l'arrivée de Meg. Sir John est obligé de se cacher derrière un paravent. Meg annonce que Ford arrive, hors de lui. Il fait irruption avec Cajus, Bardolfo, Pistola, Fenton et quelques voisins et fouille la pièce. Falstaff est contraint de rentrer dans la panière à linge, et Alice, profitant de quelques instants de répit, fait jeter la corbeille à la Tamise.

 

Acte III

Falstaff, trempé, est de retour à l'auberge. Survient Quickly, qui lui certifie qu'Alice veut le revoir. Elle lui transmet une lettre d'Alice qui lui fixe un rendez-vous à minuit dans la forêt de Windsor, et comme la jeune femme aime le mystère, il devra porter les cornes du « Chasseur Noir ». Dehors, les autres protagonistes mettent au point leur mascarade nocturne. Ford promet à Cajus qu'il pourra épouser sa fille le soir même, mais leur conversation est surprise par Quickly.

Falstaff fait son apparition dans la forêt, avec des bois de cerf sur la tête. Arrive Alice, et le chevalier entreprend aussitôt ses manœuvres de séduction. On entend soudain Meg crier, et Alice s'enfuit en prétextant qu'elle a peur des fantômes. Falstaff, percevant ce qu'il croit être des voix de fées, se jette au sol. Arrivent les autres qui tourmentent Sir John, couché à terre, avec force accusations et pincements. Ainsi maltraité, Falstaff se repent. Il ne tarde pas à découvrir le manège et accepte son châtiment de bon cœur. Ford annonce qu'il va maintenant unir sa fille à l'homme qu'il lui a choisi ; Alice lui demande de marier un second couple, également déguisé, ce à quoi il consent. À l'issue d'une brève cérémonie, Ford s'aperçoit qu'il a marié Fenton à Nanetta et Cajus à Bardolfo. Il admet lui aussi avoir été berné et bénit le mariage de sa fille. Tous s'en vont faire un banquet.

Programme et distribution

Teatro Filarmonico

Le Teatro Filarmonico ou Théâtre philharmonique de Vérone est le théâtre d'opéra principal de la ville deVérone, Italie, et est probablement l'un des opéras les plus importants d'Europe. Le Teatro Filarmonico a été construit en 1716 et reconstruit après l'incendie du 21 janvier 1749 et de nouveau après le bombardement allié du 23 février 1945. Le théâtre est depuis sa création la propriété de l'Accademia Filarmonica di Veronamais est néanmoins utilisé par la fondation de l' Arène de Vérone comme siège de la saison lyrique hivernale.

 

Histoire

Au début du xviiie siècle il a été décidé de construire un grand théâtre destiné à l'opéra. Les travaux débutent en 1716 et durent 13 ans. L'inauguration a lieu le 6 janvier 1732, avec la dramatique pastorale Fida Ninfa d'Antonio Vivaldi, d'après le livret de Scipion Maffei. La saison d'opéra devient célèbre faisant la renommée du théâtre, mais le 21 janvier 1749, un incendie provoque sa destruction. Reconstruit, le théâtre est ré-inauguré en 1754 avec l'opéra Lucio Vero du compositeur napolitain Perez Davide qui ne connut qu'un succès limité.

Au cours du xviiie siècle, pendant l'invasion française, une longue série de spectacles ont lieu dans le théâtre, comme la Cantate per la Santa Alleanza (« Cantate pour la Sainte-Alliance ») de Gioachino Rossini.

Le théâtre accueille de nombreux chanteurs internationaux, et parmi son répertoire figurent les œuvres les plus célèbres du mélodrame italien et étranger.

Dans la nuit du 23 février 1945, le théâtre s'effondre sous les bombardements anglo-américains. L'Orchestre philharmonique de l'Académie annonce sa reconstruction à l'identique. Après une longue procédure et au projet de l'architecte Vittorio Filippini, le théâtre est finalement inauguré en 1975, avec l'opéraFalstaff, d' Antonio Salieri.

Encore aujourd'hui, le théâtre accueille les spectacles de la saison d'hiver, des ballets et des concerts. Son répertoire d'opéras comporte les plus célèbres opéras italiens et internationaux (La Sonnambula, Le Barbier de Séville, Tosca ...) et d'autres œuvres comme Un jour du royaume, Manon Lescaut d'Auber, de Loreley Catalani ...).

 

Architecture

La structure actuelle du théâtre est le résultat de la reconstruction après la Seconde Guerre mondiale. Les lignes architecturales sont le résultat de la reprise des dessins originaux de Francesco Galli da Bibbiena.

Le théâtre à l'origine se compose d'une salle « à  l'italienne » avec cinq étages de loges décorées avec des feuilles et de coquillages dorés à l'or fin qui descendent graduellement vers la scène pour permettre une bonne vision à l'ensemble des spectateurs.

L' avant-scène possède une ouverture latérale de manière à pouvoir être divisée en trois parties (on retrove cette caractéristique au théâtre d'Imola).

Après l'incendie de 1749 quelques changements sont effectués : l'avant-scène est réduite grâce à la fermeture des ouvertures latérales ; remaniement des arcs scéniques afin de rendre la scène plus harmonieuse avec les chanteurs ; ajout des gradins de l'avant-scène ; élimination de la descente graduelle et changement des décorations.

Aujourd'hui, le théâtre possède trois rangs de loges, chacune avec une décoration différente dorée, un balcon et une galerie avec la restauration du dispositif de la pente graduelle vers la scène.

Événements associés