FR
EN
DE
IT
ES
RU
JP
RO
© Petr Neubert
Ariadne auf Naxos
Acheter des billets
Mai 2024  | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|
Lu | Ma | Me | Je | Ve | Sa | Di |
Prélude
Les préparatifs pour une fête privée chez un homme riche battent leur plein. Le programme comprend un drame musical sérieux, Ariane auf Naxos, d'un compositeur débutant, qui sera présenté par une compagnie d'opéra. Le majordome annonce au professeur de musique du compositeur qu'une farce musicale sera également interprétée par une autre troupe, la soirée se terminant par un spectaculaire feu d'artifice. Le professeur de musique s'oppose au programme, mais en vain.
Les deux compagnies de théâtre ont commencé à se préparer pour leurs représentations respectives. Pas encore conscient des changements, le jeune compositeur s'efforce naïvement d'affiner son œuvre, de la perfectionner à la onzième heure. Pourtant, lorsqu'il découvre que son opéra sérieux doit être suivi d'une comédie vulgaire, son monde onirique de l'art noble s'effondre. Des nouvelles plus désastreuses s’ensuivent. Le majordome apparaît avec un nouvel ordre de son maître : pour que tout soit terminé avant le début du feu d'artifice et pour que l'opéra sur Ariane sur une île déserte n'ennuie pas les invités, les deux pièces, l'opéra sérieux et l'opéra délirant farce, seront exécutés simultanément, mélangés. Les artistes de la compagnie d'opéra protestent avec véhémence (encore une fois sans fin), tandis que les comédiens adhèrent à l'idée et demandent au compositeur de couper sa pièce pour qu'il y ait aussi de la place pour des personnages comiques. Le misérable compositeur capitule...
Opéra
Trois nymphes – Naïade, Dryade et Écho – surveillent Ariane endormie, réfléchissant au sort de la femme abandonnée. Ariane, son sommeil, ses pleurs, ses lamentations sur Thésée perdu et son désir de mort, sont également observées et commentées par les personnages de la commedia dell'arte – Zerbinetta, Arlecchino, Brighella, Truffaldino et Scaramuccio. Les hommes tentent de remonter le moral d'Ariane avec des chants et des danses joyeuses, mais sans succès. Zerbinetta prend alors la parole et tente de convaincre Ariane que renoncer à la vie à cause d'hommes inconstants n'a aucun sens. L'amour est une chose grande et merveilleuse, mais un homme n'est pas capable de satisfaire tous les besoins d'une femme, il doit donc y en avoir d'autres... Pourtant, Zerbinetta ne parvient pas non plus à faire changer d'avis Ariane et, afin de dissiper l'ennui noble de la scène, continue pour interpréter son numéro préféré – les hommes courtisent Zerbinetta, qui ne cesse de leur échapper, jusqu'à ce que – cette fois du moins – elle choisisse Arlecchino...
Les nymphes annoncent qu'un beau jeune homme divin est arrivé sur l'île. Il n'est autre que Bacchus, le dieu de l'agriculture et de la fertilité. Ariane le prend d'abord pour le signe avant-coureur tant attendu de la mort, tandis que Bacchus la considère comme une sorcière ressemblant à Circé, des griffes de laquelle il avait autrefois fui avec bonheur. Ariane et Bacchus ouvrent alors lentement les yeux et le cœur et, mutuellement hypnotisés, se professent passionnément leur amour éternel.
Programme et distribution
Chef d'orchestre : Johannes Witt
Le maître de maison : Dagmar Pecková
Un musicien : Pavol Kubáň
Le Komponist : Arnheiður Eiríksdóttir
Le Ténor (Bacchus) : Magnus Vigilius
Un officiel : Petr Dvořák
Un maître du tanzmeister : Jaroslav Březina
Un perückenmacher : Radek Martinec
Ein Lakai : Martin Matousek
Zerbinetta : Ziyi Dai
Primadonna (Ariane) : Cornelia Beskow
Harlekin : Roman Hoza
Scaramuccio : Josef Moravec
Truffaldin : Jan Hnyk
Brighella : Daniel Matousek
Najade : Lenka Máčiková
Dryade : Michaela Zajmi
Écho : Yukiko Kinjo
Équipe créative
Mise en scène et chorégraphie - Sláva Daubnerová
Coffrets - Lucia Škandíková
Conception des costumes - Tereza Kopecká
Conception lumière - Daniel Tesař
Coopération de mouvement - Jan Adam
Art vidéo - Dominik Žižka
Dramaturgie - Ondřej Hučín
Durée approximative : 2 heures 30 minutes, 1 entracte (20 minutes)
Langue : En allemand, surtitres en tchèque, anglais
Théâtre des États
Le théâtre des États (en tchèque : Stavovské divadlo) est une salle de théâtre d'architecture baroque située à Prague et dont le nom rappelle les États de la couronne de Bohême.
Histoire
Les plans ont été établis par le comte Künigel et la construction, qui a duré deux ans, menée à bien par Antonín Haffenecker. Le théâtre, d’inspiration baroque, a ouvert ses portes le 21 avril 1783 avec la représentation de l’opéra Emilia Galotti deGotthold Ephraim Lessing. À l’origine, sa capacité totale était de 1000 places mais a été rapportée à près de 700 pour un meilleur confort des spectateurs.
C'est là que fut créé Don Giovanni, sous la direction de Wolfgang Amadeus Mozart lui-même, le 29 octobre 1787, où il rencontra un immense succès, contrairement à la reprise viennoise du 7 mai 1788, au Burgtheater, qui se heurta au goût conservateur du public viennois. C’est encore ici que, le 6 septembre 1791, l’opéra mozartien La clemenza di Tito est créé à l’occasion du couronnement de Léopold II en tant que roi de Bohême. C’est le seul théâtre où Mozart a joué qui subsiste de nos jours.
Le théâtre s’est successivement appelé théâtre du comte Nostitz (Hraběcí Nosticovo divadlo) du nom du comte František Antonín Nostitz Rieneck, le mécène qui l'a fait bâtir ; puis, suite au Coup de Prague, à partir d’octobre 1949, théâtre Tyl (Tylovo divadlo) sous le régime communisme en Tchécoslovaquie, du nom de Josef Kajetán Tyl, l'auteur de l'hymne national,Kde domov můjp. Après la Révolution de Velours, il prend le nom historicisant de « théâtre des États », qui fait référence au nom féodal de la Bohême sous domination habsbourgeoise, les États de la couronne de Bohême.
En voiture pour le parking du Théâtre National
Pour le centre (OldTown), approche sur Masarykovo nábřeží (Masaryk remblai) dans la direction de la Maison dansante, au carrefour en face du Théâtre National, tourner à droite à la rue Divadelní puis encore à droite sur la rue Ostrovní au parking du Théâtre National . Parking coûte 50 CZK / h.
De là, à pied du théâtre Estates long de la rue Narodni, puis 28. října rue, tournez à gauche sur la rue Na Můstku et à droite à la rue Rytířská.
D'autres parkings sécurisés à proximité:
Magasin Kotva (Revoluční 1/655, Prague 1), puis marcher le long de la rue Králodvorská à Ovocný TRH.
grand magasin Palladium (Na Porici 1079/3a, Prague 1), puis marcher le long de la rue Králodvorská à Ovocný trh, ou à la porte de la Poudrière par la rue Celetná à Ovocný TRH.
En tram
Par trams jour nos 6, 9, 18 et 22 ou les trams de nuit n os 53, 57, 58 et 59 à l'arrêt "Národní třída", puis à pied le long de la rue Narodni, puis 28. října rue, tourner à gauche vers la rue Na Můstku et à droite à la rue Rytířská.
Par trams jour nos 5, 8, 14 et 26 ou les trams de nuit n os 51, 54 et 56 à l'arrêt "Namesti Republiky", puis à pied autour de la maison municipale de la Tour poudrière, sur la rue Celetná à Ovocný TRH.
Par trams jour nos 3, 9, 14, 24 ou trams de nuit n os 52, 54, 55, 56 et 58 à l'arrêt "Jindřišská", puis à pied le long des rues Nekázanka / Panská, tourner à gauche rue Na Prikope, puis droite dans la rue Havířská (à partir de rue Na Prikope vous pourrez également vous promener à travers l'arcade Myslbek).
En métro
Pour la station «Mustek», les lignes A et B (vert et jaune), puis à pied par la rue Na Můstku et à droite à la rue Rytířská.
Événements associés