Das Beste von Händel, Dido und Aeneas

Best of Händel / Dido und Aeneas – George Frideric Handel / Henry Purcell
Zeitgenössisch | Oper
Sprache: Englisch
Übertitel: Ungarisch, Englisch
Dauer: 2 Stunden 30 Minuten einschließlich einer Pause

Best of Händel: 50 Minuten
Pause: 30 Minuten
Dido und Aeneas – Akt I: 20 Minuten
Dido und Aeneas – Akt II: 20 Minuten
Dido und Aeneas – Akt III: 20 Minuten

Henry Purcells episches Meisterwerk Dido und Aeneas hat mit dem Trojanischen Krieg zu tun. Noch wichtiger als der historische Hintergrund dieses etwa einstündigen kleinen Juwels ist jedoch die Liebe – wie Dóra Barta, die Regisseurin der Produktion, hervorhebt: Die Menschheit weiß seit langem, dass es, wenn es etwas gibt, woran man sterben kann, ganz sicher die Liebe ist. Ob sie glücklich ist oder nicht, erwidert oder unerwidert – eines ist sicher: Sie ist eine todernste Angelegenheit. Die romantische Beziehung mit tragischem Ende zwischen der Königin von Karthago und dem trojanischen Helden wurde von Vergil zu einem großen Klassiker der universellen Kulturgeschichte gemacht, doch es war der dreißigjährige Henry Purcell, dessen Musik ihre Helden zu den Sternen erhob, unter denen sie seit dreieinhalb Jahrhunderten mit niemals verblassendem Licht leuchten.

Die Kompositionen von Georg Friedrich Händel, der den größten Teil seines Lebens in England verbrachte und dessen Werke – abgesehen vom Messias – im Opernhaus nur selten aufgeführt werden, schaffen eine authentische barocke Atmosphäre vor der tragischen Liebesgeschichte zwischen dem trojanischen Prinzen und der Königin von Karthago, dem bedeutendsten Werk einer herausragenden Persönlichkeit der englischen Frühmusik, Henry Purcell.

Hinweis für Eltern: Die Aufführung wird für Kinder unter 12 Jahren nicht empfohlen.

Synopsis

Erster Akt
Unter der Herrschaft von Dido, der Königin von Karthago, die über große schöpferische Macht verfügt, wächst und gedeiht die Stadt. Dennoch ist sie seit einiger Zeit von Melancholie erfüllt und unsicher, ob sie jemals wieder Frieden finden kann. Was könnte falsch sein? Schließlich war das Reich nie so glücklich. Belinda, die Hofdame der Königin, vermutet den Grund: Dido hat sich in Aeneas verliebt, den trojanischen Krieger, der nach der Flucht nach Karthago nach dem Fall Trojas ihre Gastfreundschaft genießt. Vielleicht fürchtet selbst Dido, sich die Wahrheit einzugestehen, aus Angst vor Verlust und Schmerz, aus Angst, als Herrscherin zu schwächen, wenn sie ihren Gefühlen nachgibt. Doch die Damen am Hof ermutigen sie: Es wäre politisch von Vorteil, wenn Troja und Karthago vereint würden. Außerdem scheint Aeneas ebenfalls in Dido verliebt zu sein. Als der Held erscheint, weist Dido ihn zunächst ab, doch später kann sie ihre Gefühle nicht länger kontrollieren und ergibt sich der Liebe, während ein niemals endender Zweifel eine innere Zerstörung in ihrer Seele beginnen lässt.

Zweiter Akt
Szene 1
Glück ist niemals einfach: dunkle Schatten tauchen auf, die Zauberin kann den Erfolg des Reiches und Didos Glück nicht länger ertragen. Daher beschließt sie, beides zu beenden. Sie ruft ihre Hexen zu Hilfe und teilt ihnen ihren Plan mit: Der böse Geist in Gestalt des Merkur, des Götterboten, wird Aeneas wissen lassen, dass er sofort aufbrechen muss. Dies wird Dido in Verzweiflung stürzen, sodass sie an ihrem Schmerz sterben wird, und Karthago wird in Flammen aufgehen. Die Hexen verfeinern den Plan mit einer weiteren Idee: Sie werden während der Jagd einen Sturm um die Liebenden heraufbeschwören, um sie zu trennen und die böse Tat auszuführen.

Szene 2
Dido und Aeneas genießen glücklich die Freuden der Jagd, doch Dido hört das Donnern, das ihr Vergnügen beendet. Sie kehren zum Palast zurück, doch Aeneas wird von Merkur, dem bösen Geist der Zauberin, aufgehalten, der ihm sagt, dass er noch in dieser Nacht aufbrechen muss, um das neue Troja in Italien zu gründen. Aeneas hat keine andere Wahl, als dem göttlichen Befehl zu gehorchen, doch er weiß noch nicht, wie er seiner Geliebten davon erzählen soll…

Dritter Akt
Szene 1
Die Seeleute verabschieden sich von ihren flüchtigen Liebschaften und bereiten sich auf die lange Reise vor. Die Zauberin und ihre Hexen sind zufrieden, ihr Plan verläuft erfolgreich. Die Zauberin hat eine weitere Idee: Sie will Aeneas im Meer während eines Sturms sterben lassen, um ihre List zu vollenden.

Szene 2
In ihrem Palast erkennt Dido, dass ihre anfängliche Angst berechtigt war. Das, wovor sie sich fürchtete und weshalb sie der Liebe nicht nachgeben wollte, ist eingetreten. Selbst Belinda kann sie nicht trösten. Aeneas kommt, um sich zu verabschieden, doch Dido hat die Beziehung bereits aufgegeben. Als er ihre Verzweiflung sieht, würde Aeneas bleiben und den göttlichen (oder vermeintlich göttlichen) Befehl verweigern, doch Dido ist entschlossen. Sie will diese Beziehung nicht länger fortsetzen. Nachdem Aeneas gegangen ist, schwächt sich die einst starke Königin, bricht zusammen, und es bleibt ihr nur der Tod, da sie in ihrem Grab keinen weiteren Schmerz erleiden muss, der dieser Liebe ähnelt. Die übrigen verabschieden sich von ihr in der Hoffnung, dass der Liebesgott selbst über ihr Grab wachen wird.

Programm und Besetzung

Dirigent Augustin Szokos
Dirigent Dániel Erdélyi
Dido Kinga Kriszta
Aeneas Zsolt Haja
Belinda Ildikó Megyimórecz
Zauberin Andrea Szántó
Erste Zauberin Mária Farkasréti
Zweite Zauberin Diána Ivett Kiss
Seemann Artúr Szeleczki
Geist N. N.
Zofe N. N.

Mit dem Orchester und Chor der Ungarischen Staatsoper

Regie und Choreographie Dóra Barta
Bühnenbild Ildi Tihanyi
Kostümbild Andrea Kovács
Lichtdesign Zoltán Katonka
Dramaturgie und ungarische Übersetzung András Almási-Tóth
Musikalische Leitung László Bartal
Chorleitung Gábor Csiki

Komponist Henry Purcell
Librettist Nahum Tate
Musikalische Intermezzi Bence Farkas